Die Zeit begann eigentlich immer kurzlebiger zu verlaufen. "Moden"  veränderten sich im Jahrestakt. Die Shakehose
wich der Slophose und die binnen kurzem der Hully-Gully-hose. Ziemlich schade, denn alles waren solide Stoffhosen, 
für heutige Zeiten etwas durchaus Abnormes.

 
Blue jeans:

In den sechziger Jahren wurde die Blue jeans, die gleichermaßen von Hippies, Gammlern und Wohlstandsbürgern bei-
derlei Geschlechts geschätzt wurde, allmählich zur selbstverständlichen Alltagskleidung. Jedoch nicht ohne heftigen
Widerstand. Schuldirektoren protestierten empört gegen die doch für Mädchen unziemenden Jeanshosen; in vielen Schulen wurde sie ganz verboten. Auch mancher Bürochef saseine Sekretärin nicht gerne darin. Dennoch war der Siegeszug der Jeans, die der jugendliche, sportlichen Lebenseinstellung der Zeit entsprachen, nicht mehr aufzuhalten.

Auch Jeans gehen mit der Mode. Pop- Art und Hippie- Mode brachten grelle Farben. Teenager bemalten und bestickten sie mit Blumen und mit Sternen, beklebten sie mit bunten Stoffen oder nähten andersfarbige Stoffe rund um den Saum.

Hellblaue Jeans, deren Stoff bereits vor der Verarbeitung ausgewaschen und entsteift wurde, tauchten gegen Ende
der sechziger Jahre auf.

Anfänglich waren die amerikanischen Jeans Symbol einer neuen Weltan-schauung, die bürgerliche Zwänge und Eng-
stirnigkeit ablehnte. Sie hatten das Flair des freien, unkomplizierten Lebens ohne Kleidungsvorschriften und bürgerliche Konvention. Jeans bedeuteten Auflehnung der Jugend gegen die ältere Generation, die diese Kleidung ablehnte. Die blauen verwaschenen Hosen wurden von Eltern und Vorgesetzten als häßlich abgetan, da sie keine Bügelfalte, unschöne Nähte und derb aufgesetzte Taschen hatten. Sie galt einfach als "zerknittert und unordentlich". Aber schlußendlich war manch eine Mutter froh die Hose nicht mehr mühsam bügeln zu müssen. Dazu kam, dass in den sechziger infolge des Mangels an Arbeitskräften kein Unternehmen sich leisten konnte, einen Arbeitnehmer abzulehnen, weil er Jeans trug.

DIE FRISUREN

Aus Wiklpedia

Als Pilzkopf wurde die Frisur bezeichnet, die die Mitglieder
der Rockgruppe Beatles in den frühen 1960er Jahren trugen. Analog dazu bezeichnete man die Beatles im deutschsprachigen Raum
auch als die „Pilzköpfe“. Im englischsprachigen Raum sprach man von „mop-top“ oder „moptop“, wegen der Ähnlichkeit zu einem Mopp. Inwieweit der Begriff Pilzkopf im englischsprachigen Raum bekannt war, ist derzeit noch nicht hinreichend erforscht.

Als Schöpferin der Beatles-Frisur gilt die Hamburger Fotografin Astrid Kirchherr, da sie ihrem damaligen Freund, dem ersten Beatles-Bassisten Stuart Sutcliffe die Haare in dieser Art schnitt. Das eigentliche Vorbild war aber ihr Bekannter, der Fotograf Jürgen Vollmer. Vollmer schnitt Paul McCartney und John Lennon die Haare im Oktober 1961 in seinem Hotelzimmer in Paris, als Lennon und McCartney ihn dort besuchten. Er selbst hatte
sich diese Frisur geschnitten, lange bevor ihn Astrid Kirchherr und Klaus Voormann kennenlernten. Zur Entstehung sagte Vollmer in einem Interview, dass er eines Tages nach dem Schwimmen seine in die Stirn fallenden Haare nicht wie üblich zurückgekämmt hätte, sondern sie einfach so trocknen ließ
und fortan bei dieser Frisur blieb.

Paul McCartney und John Lennon bestätigten in Interviews, dass Vollmer das Vorbild und der Ausführende für ihren Haarschnitt war.

“[…] to get back to the haircut. I should know! We saw a guy in Hamburg, whose hair we liked. John and I were hitchhiking to Paris. We asked him to cut our hair like he did his. He was living in Paris. He was sort of an artsy guy, a photographer friend of everyone. His name was Jürgen.”

„[…] um auf den Haarschnitt zurückzukommen. Ich muss es wissen! Wir haben einen Typen in Hamburg gesehen, dessen Haar wir mochten. John und ich fuhren per Anhalter nach Paris. Wir haben ihn gebeten, uns die Haare so zu schneiden, wie er es bei sich getan hatte. Er lebte damals in Paris. Er war so eine Art Künstlertyp, ein Fotografenfreund von jedem. Sein Name war Jürgen.“

– Paul McCartney, aus „Many years from now” von Barry Miles

“He had his hair Mod-style. We said, ‘Would you do our hair like yours?’”

„Er hatte sein Haar im Mod-Stil. Wir haben gesagt: Würdest du unsere Haare so wie deine frisieren?“

– Paul McCartney aus „The Beatles Anthology“, S. 64

“Jürgen had a flattened-down hairstyle with a fringe in the front, which we rather took to. We went over to his place and there and then he cut – hacked would be a better word – our hair into the same style.”

„Jürgen hatten einen abgeflachten Haarstil mit Pony vorne, was uns ziemlich gut gefiel. Wir kamen ’rüber zu ihm und sofort schnitt er – Abhacken wäre ein besseres Wort – unsere Haare im selben Stil.“

– John Lennon in einem Interview aus dem Jahr 1967; „The Beatles Anthology“, S. 64

Der Beat, die englische Rockmusik, erobert von Liverpool ausgehend die Welt. Verkörpert durch die Beatles, verbreitet durch Musikboxen und Musiksendungen, vermittelt diese neue Musik den Fans Freiheit, ein neues Lebensgefühl, den Bruch mit Konventionen. Der Beat wird zum Signal für das neue Bewusstsein der Jugendlichen, das sich gegen die starre Ordnung der Adenauerära wendet. Als "Subkultur" disqualifiziert, wird der Beat von der Erwachsenenwelt als zunehmende Bedrohung empfunden, und zwar in dem Maße, wie die Haare länger und die Röcke kürzer werden. Er ist Anlass für den täglichen familiären Zweikampf um Jeans und Haarpracht. Fast zeitgleich mit den "braven" Beatles betreten die Rolling Stones die Musikszene, und verstören, von der Presse als "Höhlenmenschenquintett" tituliert, die Erwachsenenwelt. Im Gegensatz zu den Beatles kultivieren sie ein "bad-boy-image" und provozieren mit ihrer harten Musik Saalschlachten und Randale.

Provokation bei der Haarlänge. Millimeter um Millimeter erkämpften sich die jungen Männer die moderne Haarpracht.

Hippie- Mode und der Gammler- Stil:

Die Hippie- Welle, die nach Mitte der sechziger Jahre von den USA aus ganz Europa überschwemmte, brachte eine farbenfrohe, nostalgische Mode und je unkonventioneller desto flippiger war die Kleidung. Krawatte und Anzug wurden zum Feindbild. Die Hippies trugen provokante Kleidung wie zum Beispiel Schlaghosen, knallenge Hosen mit seitlichen Beinschlitz oder mit Schlitz vorne, eventuell noch mit Gloldkettchen und mit Knöpfen verziert, Beatstiefel (dieser Name deshalb, weil die Zeit, der Beatmusik herrschte), grell bunte Hemden, breite Gürtel mit Riesennieten, seidene Halstücher, die etwas schwuchtelig gewirkt haben, jessussandalen und dergleichen.

Die Anhänger dieser Mode drückten ihre Lebenseinstellung in der Kleidung aus:

Mit Blumen im Haar und bunter, unkonventioneller Kleidung machten sie auf die Freuden des noch nicht von der Zivilisation verseuchten Lebens aufmerksam. Hippie- Mädchen trugen keine Mode, die "von oben diktiert" wurde und sie waren gegen praktische, funktionelle Kleidung.

Sie entlehnten ihre Kleidung den Indianern ebenso wie den Eskimos und trugen einzelne Kleidungsstücke peruanischer, mexikanischer oder fernöstlicher Trachten.

Die Mädchen trugen weite, lange Röcke oder bequeme Jeans. Sie trugen auch transperente Blusen oder Netzunterhemden, was sehr gewagt war. Sie zeigten ihre Körper auch unverhüllt, nur mit Blumen bemalt. Die Haare trugen sie offen und natürlich, da sie jede "Frisur" ablehnten.

Ein bekanntes Lied, das direkt auf den Ursprung dieser Kultur und die Blumen Bezug nahm, war der Hit „San Francisco (Be Sure to Wear Flowers in Your Hair)“ von Scott McKenzie, der 1967 in Deutschland zwei Monate lang auf Nummer eins der Charts war. Vorgänger war der Song „All You Need Is Love“ von den Beatles, der ebenfalls für die Zeit bezeichnend war und sechs Wochen die Hitparade anführte.

Ein berühmt gewordener musika- lischer Höhepunkt, der zugleich auch den Beginn der Endphase der nicht kommerzialisierten Hippiebewegung einleitete, war das Woodstock-Festival. Geradezu stellvertretend für die Hippie-Ära steht das Musical Hair, das das Zeitalter des Wassermanns ankündigte (Esoterik). Gerade „Hair“ wurde und wird von dem allergrößten Teil der Hippies allerdings als zu klischeehaft und zu kitschig betrachtet.

Die Hippieszene ist musikalisch viel- fältig. Die Musikrichtungen reichen von diversen Spielarten der Rock- musik wie Space Rock, Folk Rock, Jazz Rock, Bluesrock und anderen progressiven Richtungen (z. B. Progressive Rock) über Naturmusik bis hin zu Psychedelic Trance und Progressive Trance, Folk, Weltmusik und Reggaeeinflüssen. Generell wird auf eine harmonische, friedliche Stimmung geachtet.